*Viennese Tuning Times*

Viennese Tuning Times

Soubor Viennese Tuning Times založil Sebastian Brettfeld, hráč a sólista na historický violon a kontrabas. Název odkazuje na historické „vídeňské ladění“, které se používalo u violonu v období baroka a klasicismu, na která se soubor specializuje. Soubor tvoří absolventi Janáčkovy akademie múzických umění v Brně, laureáti mezinárodních soutěží. Jeho základní obsazení zahrnuje jeden nebo dva pěvecké hlasy – soprán a mezzosoprán, spolu s historickým violonem a violou. Pěvecké árie se světskou i duchovní tématikou autorů A. Vivaldiho, G. F. Händela, J. S. Bacha a dalších jsou střídána s virtuózními instrumentálními duety a koncerty historického violonu v doprovodu violy autorů K. D. von Dittersdorfa, J. M. Spergera, J. K. Vaňhala a dalších. Vystoupení jsou provázena mluveným slovem k přiblížení autorů, obsahu a děje jednotlivých děl. Soubor má za sebou řadu úspěšných koncertů. Jedním z vrcholů bylo vystoupení v Rakousku ve Vídni pod záštitou velvyslanectví ČR. 

The Viennese Tuning Times ensemble was founded by Sebastian Brettfeld, a performer and soloist on the historical violone and double bass. Its name refers to the historical “Viennese tuning” used for the violone during the Baroque and Classical periods. The chamber ensemble consists of graduates of the Janáček Academy of Performing Arts in Brno and prizewinners of international competitions. Its core line-up includes one or two singers – soprano and mezzo-soprano – together with historical violone and viola. The ensemble performs on a wide variety of occasions and offers a rich repertoire of secular and sacred vocal and instrumental works ranging from the Baroque to the Classical period.

Sebastian Brettfeld – historický violon 

je absolventem Janáčkovy akademie múzických umění v Brně . Je laureátem mezinárodních soutěží v sólové hře na kontrabas. Vystupuje ale zejména jako sólista na historický violon v dobovém „vídeňském ladění“ se souborem Viennese Tuning Times a s violonem také koncertoval např. s orchestrem Czech Virtuosi, Janáčkovou filharmonii Ostrava, Filharmonii Gustava Mahlera Jihlava, Hanáckým symfonickým orchestrem a dalšími. Zabývá se také metodikou výuky hry a je autorem 8. svazkové “Školy hry na kontrabas”. Upravuje a aranžuje díla klasické hudby, zejména se zaměřením na období baroka a klasicismu. Do současné doby je registrovaným autorem více než 150 publikací. Působil také i jako člen ve Filharmonii Gustava Mahlera v Jihlavě, Moravském komorním orchestru, Hanáckém symfonickém orchestru a různých barokních orchestrech.

Iva Táborská – mezzosoprán

Studuje zpěv na Janáčkově akademii múzických umění v Brně a v letošním roce zahájila stáž na Conservatorio Santa Cecilia v Římě. Je sólistkou Czech Ensemble Baroque, Silentium! ensemble a Ensemble Inégal, sólově zpívala také s Filharmonií Brno, Brno Contemporary Orchestra, či koncertovala na festivalech Concentus Moraviae, Janáček Brno a mnohých dalších. V letošním roce debutovala v Boloni pod taktovkou Federica Marii Sardelliho či na festivalu Pražské jaro. V kamenném divadle debutovala roku 2021 v roli Anděla v jevištním provedení Haydnova Stvoření ve Slezském divadle Opava v nastudování Olivera Dohnányiho. Pro Divadlo na Orlí v Brně nastudovala role Ottona (C. Monteverdi – Korunovace Poppey), Marty (O. Mácha – Polapená nevěra) nebo Tchyně (S. Szokolay – Krvavá svatba). Jako členka Pražského filharmonického sboru zpívala pod taktovkou Semjona Byčkova, Jakuba Hrůši či Tomáše Netopila. Na základě úspěchu v mezinárodní soutěži Let’s Sing Opera podnikla turné s Monteverdiho operou Orfeo po Itálii se zakončením v řeckých Aténách. Je členem, sólistkou souboru Viennese Tuning Times, který obohacuje širokým repertoárem od baroka po klasicismus.

Alžběta Symerská – mezzosoprán 

Vystudovala Hudební fakultu JAMU ve třídě prof. Heleny Kaupové. Již během
studia se začala objevovat na jevišti a v operním repertoáru získávala první
zkušenosti, na které navázala i po jeho dokončení. Debutovala v
v Národním divadle Brno, kde se představila jako princ Orlowski v operetě Netopýr
a jako Kosinská, elévka v Janáčkově opeře Osud a pokračuje v dalších rolích.
Vystupuje jako sólistka se souborem Viennese Tuning Times, spolupracuje s ansámblem Ensemble Opera Diversa a účinkovala také v inscenacích Operního studia Praha. Ztvárnila zde mimo jiné
Ježibabu v opeře Rusalka a Káču v opeře Čert a Káča. K dalším rolím jejího repertoáru 
patří Fidalma v opeře Tajné manželství Domenica Cimarosy, Cherubino
v Mozartově Figarově svatbě, Matka Marie v Poulencových Dialozích karmelitek
a Nerone v Monteverdiho Korunovaci Poppey. Vystupovala na řadě domácích
i mezinárodních festivalů a své zkušenosti dále prohlubovala na mistrovských kurzech pod vedením významných osobností, mezi něž patří Kamal Khan, Francesco Milioto, Ahmad Jafar Hedar a další.

Jana Vondrů – soprán

Absolvovala bakalářské studium na JAMU v Brně a magisterský stupeň pak na VŠMU v Bratislavě. Věnuje se převážně sólové koncertní činnosti. Ráda se pohybuje i na pomezí hudebních žánrů od baroka až k soudobé hudbě. V letošním roce natočila v triu ConTRIOlogy novou LP desku „Minulo“, na které se inspiruje lidovými písněmi, sesbíranými Leošem Janáčkem do cyklu Moravská lidová poezie v písních. Velkou část jejího repertoáru tvoří i české a světové písně 20. a 21. století, naplňuje ji i spojení hudby a divadla. Ze seznamu angažmá vybíráme alespoň spolupráci s Filharmonií Brno, Brno Contemporary Orchestra, Opera Diversa, vystupování na festivalech jako je např. Velikonoční festival duchovní hudby, festival Opera, Ostravské dny, Mezinárodní festival slovanské hudby, účast na festivalu ISING! v Číně apod. Soubor Viennese Tuning Times obohacuje širokým repertoárem od baroka po klasicismus.

Martina Mikulecká – Viola

Absolvovala na konzervatoři v Brně v oboru hry na housle a violu a pokračuje ve studiu hry na violu na Janáčkově akademii múzických umění v Brně. Je absolventkou interpretačních a letních mistrovských kurzů na housle v Litomyšli a Turnově pod vedením Leoše Čepického, Čeňka Pavlíka a Štěpána Graffeho. Je členkou souboru Viennese Tuning Times a působí i v dalších souborech a orchestrech. Je členkou orchestru Národního divadla Brno a Filharmonie Gustava Mahlera Jihlava. Vyučuje také hru na housle a violu na ZUŠ Česká Třebová, pro městský úřad provádí hudební doprovody k významným slavnostem.

Ariana Suleiman Shakh – viola

Je absolventkou Janáčkovy akademie múzických umění Brno. Je členkou orchestru Národního divadla Brno, členkou Orchestrální akademie Filharmonie Brno a členkou a sólistkou komorního souboru Viennese Tuning Times se zaměřením na barokní a klasicistní hudbu. Jako sólistka také například vystupovala v cyklu Mladá krev Orchestrální akademie Filharmonie Brno a dále také jako sólistka a vedoucí skupiny viol se symfonickým orchestrem Vasiljevský ostrov na turné v Německu, Francii, Nizozemsku, Belgii a také na Mezinárodním hudebním festivalu SCL v Alicante ve Španělsku. Je také absolventkou Letní hudební akademie Mürren ve Švýcarsku.

Valérie Chomaničová – viola 

Je absolventkou Janáčkovy akademie múzických umění Brno. V rámci své pokračující umělecké činnosti se věnuje i dalšímu prohlubování interpretačních dovedností například na masterclass světových violistů jako je  Maxim Rysanov, Pavel Nikl a Milan Paľa a další. Pravidelně spolupracuje s Moravskou filharmonií Olomouc, Filharmonií Bohuslava Martinů ve Zlíně, s Filharmonií Brno a pravidelně vystupuje v komorním cyklu Filharmonie Brno “Mladá krev”. Svoje sólové i orchestrální zkušenosti, schopnosti a znalosti uplatňuje v komorním souboru Viennese Tuning Times se zaměřením na baroko a klasicistní hudbu. Dále je členkou Janečkova smyčcového kvarteta a jako sólistka působila například i v Tišnovském komorním orchestru. Badatelsky se zajímá také o folklórní hudbu, zejména východní oblasti Slovenska. Své  pedagogické schopnosti uplatňuje v ZUŠ Modřice. 

Violon, předchůdce kontrabasu se používal zejména v období baroka a klasicismu.  Violon se svým kvart-tercovým akordickým „Vídeňským laděním“ (A, D, Fis, A,) zněl plně, bohatě a libozvučně, nebylo však snadné na něj hrát ve všech tóninách a od druhé poloviny 19. století byl nahrazen univerzálnějším kontrabasem s laděním kvartovým (E A D G). Všechny klasicistní kompozice však musely být poté bohužel zredukovány a přepsány, protože jinak by je nebylo možné na současných kontrabasech hrát. Dobová interpretace na historický violon Vám vrátí zpět původní nezredukovanou krásu klasické hudby jak zněla v době svého vzniku.

Violone, the predecessor of the double bass was used especially in baroque and classical period music. Violone with its chordal “Viennese tuning” (A, D, Fsharp, A), sounded full, rich and melodious, however it was not easy to play it in all keys and from the second half of the 19th century was replaced by a more universal double bass with tuning in fourths (E A D G). Unfortunately all classical compositions had to be afterwards reduced and rewritten, because otherwise it would not be possible to play them on current modern double basses. Interpretation on the historical violone will bring you back the original and unreduced beauty of classical music as sounded at the time of its creation.

International Competition Karl Ditters von Dittersdorf and Classical period music 2025